凡雪工作室的午后，陽光透過巨大的落地窗灑進來，將整間辦公室照得明亮溫暖。陸雪晴正在和經(jīng)紀人林姐討論下個月的行程安排，張凡則坐在靠窗的沙發(fā)上看書，偶爾抬眼看看不遠處正專心搭積木的女兒戀晴。
工作室的平靜被一陣急促的敲門聲打破。林姐的助理小王推門進來，手里拿著一份蓋有“加急”紅章的文件。
“林姐，晴姐，凡哥，這是剛收到的，文化部和華夏音樂家協(xié)會聯(lián)合下發(fā)的正式通知。”小王語氣有些緊張，“關(guān)于‘破曉工程’作品征集的事，要求所有具備創(chuàng)作能力的文藝單位、工作室和個人積極響應(yīng)。”
林姐接過文件快速瀏覽，眉頭漸漸皺起：“國家級音樂創(chuàng)作攻關(guān)項目……面向全球華人征集優(yōu)秀原創(chuàng)鋼琴作品……三個月后東西方鋼琴藝術(shù)二次交流會……”
陸雪晴也湊過去看，當看到文件中對兩個月前那場“交流”的隱晦描述，以及西方媒體后續(xù)的惡意評論時，她的臉色也沉了下來。
“太欺負人了。”陸雪晴聲音里帶著怒意，“什么叫‘工業(yè)上的強國，精神上的貧民’？他們有什么資格這樣評價我們？”
張凡放下手中的書，走過來從林姐手中接過文件。他一目十行地掃過那些官方措辭，最后目光停留在附錄部分——那里簡略記錄了兩個月前那場交流的經(jīng)過，以及西方七位鋼琴家演奏作品的特點描述。
《泰晤士暮光隨想》……《對位迷宮》……《那不勒斯狂想與機械夜鶯》……《時光的十一個斷片》……《布魯克林藍調(diào)協(xié)奏曲（獨奏版）》……《烏拉爾敘事詩》……《數(shù)學(xué)與鳶尾花》……
一個個曲名，一段段風格描述，像一把把鑰匙，猛地打開了張凡記憶深處某個塵封的匣子。
前世的張凡，那個偏執(zhí)孤獨的天才音樂家，在憑借驚人的才華和努力登上世界音樂舞臺后，曾不止一次感受到那種隱晦卻刻骨的輕視。
他記得最清楚的一次，是受邀前往維也納金色大廳參加一場國際音樂節(jié)。那是一場匯集了全球頂尖音樂家的盛會，他能收到邀請，本身已是極高的榮譽。
演出很成功，他改編并演奏的融合了東方元素的鋼琴協(xié)奏曲獲得了長達十分鐘的起立掌聲。結(jié)束后，在酒會上，幾位歐洲樂評人和音樂家圍過來與他交談。
“張，你的技巧令人驚嘆，尤其是那些快速的八度進行，簡直不像是人類的手指。”一位頭發(fā)花白的德國樂評人說道，語氣聽起來是贊美。
但接下來那位法國鋼琴家的話，卻讓張凡的笑容僵在臉上：“確實，東方人在技巧訓(xùn)練上的刻苦令人印象深刻。不過，張，我很好奇，你在處理作品的情感深度和哲學(xué)性時，是如何克服……嗯，文化背景差異的？我的意思是，鋼琴這種樂器，以及它所承載的整個西方音樂思想體系，與東方人的思維方式，似乎存在某種本質(zhì)的不同？”
那人說話時，藍色的眼睛里帶著一種探究實驗品般的好奇，以及那種深入骨髓的、自以為是的優(yōu)越感。
旁邊一位英國作曲家笑著補充：“查爾斯的意思是，你們東方人可以成為出色的執(zhí)行者，甚至在某些技術(shù)層面超越我們。但在真正的‘創(chuàng)造’——那種源于文化血脈和哲學(xué)深度的原創(chuàng)性表達上，或許還需要更長時間的……浸潤。”
周圍幾個人輕輕笑了起來，那笑聲禮貌卻刺耳。
張凡當時握著酒杯的手指因為用力而泛白。他想反駁，想告訴這些人，音樂是人類共通的語言，情感的深度與文化的獨特性并不矛盾，東方文明有著完全不遜色于西方的哲學(xué)與美學(xué)體系。
但最終，他只是扯出一個禮貌而疏離的微笑，轉(zhuǎn)身離開了那群人。
那一刻他明白了，在某些人眼中，你的黃皮膚、黑眼睛，本身就是一道無形的天花板。你彈得再好，也是“那個彈得很好的東方人”，而不是“音樂家張凡”。
后來，類似的場景又在其他場合發(fā)生過。在巴黎，在紐約，在柏林……那些看似彬彬有禮的交談中，總藏著若有若無的審視和劃定界限的姿態(tài)。
他們欣賞你的“異域風情”，贊嘆你的“精湛技藝”，但骨子里，從未真正將你視為能夠平等對話、共同定義藝術(shù)標準的“音樂家”。
就像一群傲慢的貴族，可以允許一個聰明的仆人在宴會上表演助興，甚至賞賜些贊美，但絕不會允許仆人坐上主桌，參與規(guī)則的制定。
“賤骨頭……”張凡無意識地低語出聲，捏著文件的手指關(guān)節(jié)微微發(fā)白。
“老公？你怎么了？”陸雪晴擔憂的聲音將他拉回現(xiàn)實。
張凡深吸一口氣，壓下心頭翻涌的前世記憶和怒火，將文件遞還給林姐：“沒什么。”
他走到窗邊，看著樓下魔都繁華的街景。這個世界，雖然音樂歷史與前世不同，但某些東西似乎從未改變。
西方依然掌握著古典音樂領(lǐng)域的話語權(quán)和審美標準，依然習慣性地俯視后來者。
“國家這次是動真格的了。”林姐嘆了口氣，“文件里說，這三個月征集到的作品不少，但真正能達到那七首曲子水準的……寥寥無幾。西方白毛鬼有備而來，專門挑了我們的軟肋打。”
“難道我們?nèi)A夏就真的寫不出那種級別的鋼琴曲嗎？”陸雪晴有些不甘。
“不是寫不出，是需要時間和積累。”林姐搖頭，“對方那七個人，代表的是西方幾十年甚至上百年音樂教育體系和創(chuàng)作傳統(tǒng)的結(jié)晶，每個人背后都有一套成熟的美學(xué)觀念和技法體系支撐。
我們在這方面起步晚，雖然有了一批優(yōu)秀的作曲家和作品，但要短期內(nèi)集中爆發(fā)出能全面抗衡、甚至超越那種體系化優(yōu)勢的作品群，太難了。”
張凡沉默地聽著，手指無意識地在窗玻璃上輕輕敲擊，仿佛在彈奏無形的琴鍵。
他的腦海中，無數(shù)的旋律在奔騰。
前世，他不僅是演奏家，也是創(chuàng)作者。他癡迷于研究各種音樂風格，從巴洛克到古典，從浪漫派到印象派，從民族樂派到現(xiàn)代主義。
他創(chuàng)作過許多鋼琴作品，有些公開發(fā)表過，有些只是寫在自已的譜本上，從未示人。
而更多更多的，是那些存在于他記憶中、屬于另一個世界輝煌文明的作品。
《水邊的阿狄麗娜》——那清澈如泉、溫柔如訴的旋律，仿佛能看見陽光在水面跳躍，看見少女輕盈的身影。
《夢中的婚禮》——那夢幻般的美好與一絲淡淡的憂傷交織，是每個人心底對愛情最圣潔的憧憬。
《克羅地亞狂想曲》——戰(zhàn)火與苦難中迸發(fā)出的不屈生命力和深沉哀悼，是民族靈魂的吶喊。
還有更多……《秋日私語》的靜謐惆悵，《星空》的浩瀚深邃，《致愛麗絲》的純真親切，《悲愴奏鳴曲》的激烈抗爭，《月光》的朦朧詩意，《匈牙利狂想曲》的奔放不羈，《革命練習曲》的雷霆萬鈞……
那些旋律，那些和聲，那些結(jié)構(gòu)，那些情感……是另一個世界無數(shù)天才音樂家心血的結(jié)晶，是歷經(jīng)時間考驗的真正經(jīng)典。
隨便拿出一首，其藝術(shù)高度和感染力，都絕不遜色于那天西方七人演奏的任何作品。
如果……把這些寫出來呢？
這個念頭一出現(xiàn)，就像野火一樣在張凡心中蔓延開來。
但緊接著，另一種情緒涌上心頭——深深的疲憊和逃避。
這一世他重生而來，擁有了健康的身體，擁有了深愛的妻子和可愛的女兒，擁有了平靜溫暖的家庭生活。
不想再卷入巨大的漩渦，不想再站到風口浪尖，不想再面對那些復(fù)雜的目光、無形的壓力和永無止境的期待。
他死過一次了，比任何人都更珍惜眼前這份來之不易的寧靜。
可是……那些西方人傲慢的嘴臉，那些媒體惡毒的嘲諷，文件上那句“精神上的貧民”……像一根根刺，扎在他心上。
“那幫強盜只有槍頂?shù)侥X門上，他們才知道誰是親爹……”他低聲重復(fù)著這句前世聽過的、充滿血性的話，唯有當你真正強大到讓他感到恐懼時，他才會學(xué)會尊重。
音樂領(lǐng)域，何嘗不是如此？
一連幾天，張凡都顯得心事重重。他常常一個人待在別墅地下室的私人音樂室里，一待就是好幾個小時，卻很少聽到琴聲傳出。
陸雪晴察覺到了丈夫的異常。這天晚上哄睡女兒后，她端著一杯熱牛奶走進音樂室。
張凡正坐在鋼琴前，面前攤開著空白的五線譜本，手里拿著筆，卻一個字也沒寫。他只是怔怔地看著黑白琴鍵，眼神復(fù)雜。
“老公。”陸雪晴將牛奶放在他手邊，輕輕靠在他身邊，“你這幾天不太對勁，是因為鋼琴曲的事嗎？”
張凡沒有否認，他握住陸雪晴的手，感受著她掌心的溫度，沉默良久，才緩緩開口：“雪晴，如果……我有辦法幫助國家打贏這場仗，但我自已……不想站到臺前，你會怎么想？”
陸雪晴愣了一下，隨即認真地看著他：“你有辦法？什么樣的辦法？”
張凡沒有直接回答，角落一個帶鎖的橡木文件柜前。打開柜門，從里面取出厚厚一疊用牛皮紙袋仔細裝好的樂譜。
這些是他穿越過來后，憑著記憶斷斷續(xù)續(xù)默寫出來的“另一個世界”的鋼琴曲譜，原本只是作為私人收藏，從未想過公開。
他將樂譜一份份拿出來，鋪在寬敞的工作臺上。
《水畔的寧芙》——他更改了名字，但旋律內(nèi)核不變。
《夢境婚典》
《巴爾干史詩》
《金色秋思》
《星河幻想》
《獻給愛麗絲》
《悲愴》
《月影》
《馬扎爾狂想曲》
《變革之聲》
一共十份譜子，每一份的封面上都有他親筆寫下的曲名和簡單的創(chuàng)作背景提示。
陸雪晴好奇地拿起最上面那份《水畔的寧芙》。她是專業(yè)歌手，有扎實的樂理基礎(chǔ)，雖然不專攻鋼琴，但讀譜能力很強。看著那些音符，她下意識地在心中彈奏起旋律。
僅僅看了幾行主旋律，她的眼睛就微微睜大了。她快速翻頁，越看越快，呼吸也不自覺地急促起來。
“這……這是……”她抬起頭，難以置信地看向張凡，“你寫的？”
張凡沒有直接承認，也沒有否認，只是說：“你覺得，這些曲子怎么樣？”
陸雪晴又拿起另一份《夢境婚典》，同樣快速瀏覽。接著是《巴爾干史詩》……她的臉色從驚訝變成激動，又從激動變成一種難以言喻的震撼。
“我不知道該怎么說……”她聲音有些發(fā)顫，“我從來沒聽過這樣的旋律……太美了，太深刻了，每一首都不一樣，但每一首都……直擊心靈。尤其是這首《巴爾干史詩》，這種悲愴中的力量感……還有這首《悲愴》，這種掙扎和抗爭……”
她猛地抓住張凡的手臂，“老公！這些曲子如果拿出來，絕對不比那天那七個人彈的任何一首差！不，我覺得比他們的更好！更豐富，更打動人！”
張凡看著妻子激動的樣子，心里既暖又澀。他拉著陸雪晴在鋼琴前坐下。
“來，我彈給你聽，每首只聽最精華的一段。”
他翻開《水畔的寧芙》，修長的手指落在琴鍵上。清澈如溪流般的琶音流淌而出，隨后是那優(yōu)美到令人心碎的主旋律。簡單，卻直抵人心最柔軟的地方。
陸雪晴屏住呼吸，眼眶不知不覺濕潤了。
接著是《夢境婚典》那夢幻般的前奏和主題；《巴爾干史詩》中段那如泣如訴、又隱含不屈力量的旋律；《金色秋思》靜謐中帶著淡淡惆悵的意境；《星河幻想》浩瀚空靈的音畫感；《獻給愛麗絲》親切純真的主題；《悲愴》第一樂章那雷霆萬鈞的引子和激烈沖突的主題；《月影》第一樂章那如月光流淌的琶音和悠遠旋律；《馬扎爾狂想曲》熱情奔放的舞曲節(jié)奏；《變革之聲》中那充滿斗爭精神和勝利號角般的段落……
張凡將每首曲子最核心、最動人的片段彈奏出來。但即便如此，那短短十幾分鐘的“串燒”，已經(jīng)足以讓陸雪晴徹底震撼。
當最后一個音符落下，音樂室里一片寂靜。陸雪晴久久說不出話，只是緊緊抓著張凡的手。
“太……太了不起了……”她哽咽道，“老公，你是個天才！真正的天才！這些曲子……任何一首都足以成為經(jīng)典！你為什么不早點拿出來？”
張凡合上琴蓋，將妻子摟入懷中，讓她靠在自已肩上。
“雪晴，”他聲音低沉，“我跟你說過，我做過一個很長的夢，夢里有一個文明，它的音樂藝術(shù)燦爛輝煌。這些曲子……與其說是我寫的，不如說是我‘夢見’的，是我從那個夢境里帶回來的禮物。”（作者語錄：你們說搬運，抄也行）
他斟酌著詞句，無法坦白重生的事實，只能用這種方式解釋：“我之前不想拿出來，是因為……我有點怕。”
“怕？怕什么？”
“怕打破現(xiàn)在的平靜。”張凡撫摸著妻子的長發(fā)。
“你知道嗎，在夢里那個‘我’曾經(jīng)站到過很高的地方，被很多人矚目，被贊譽包圍。但最后他失去了一切，孤獨地死去。
這一世我有了你，有了戀晴，有了這個家。音樂對我來說，是守護你們的方式，是生活的一部分，但不再是全部。”
他頓了頓，聲音更輕：“如果我拿出這些曲子，它們一定會引起巨大的轟動。到時候，會有無數(shù)的目光聚焦過來，會有各種邀請、采訪、演出、合作……我們的生活，我們的隱私，都會被打破。我可能會再次被推到一個我無法完全控制的位置。我……不想那樣。”
陸雪晴懂他：如果不是為了她，為了她的事業(yè)，他恐怕連“凡塵”這個歌手身份都不想擁有。他最喜歡的狀態(tài)，就是待在家里，陪陪女兒，彈彈琴，看看書，和她過簡單的小日子。
“可是……”陸雪晴看著工作臺上那些樂譜，又看看丈夫，“這些曲子……如果不用來幫助國家，太可惜了。而且那些西方人那樣詆毀我們，我……我也不甘心。”
“我明白。”張凡吻了吻她的額頭，“所以我才矛盾，我想幫忙，但又不想暴露自已，不想生活被打擾。”
過了好一會兒，陸雪晴忽然眼睛一亮：“凡，我們可不可以……匿名投稿？”
張凡看向她。
“我們可以再注冊一個專門用于鋼琴作曲的賬號，把這些曲子用那個名義投稿給‘破曉工程’辦公室。這樣，曲子能派上用場，又不會有人知道是你寫的。”陸雪晴越說越覺得可行，“反正征集公告說了，接受匿名投稿，只要作品好就行。”
張凡思索著，這確實是個辦法，用化名將作品寄出去，幫助國家贏得這場文化對抗，自已則繼續(xù)隱藏在幕后，過平靜的生活。
“只是……”陸雪晴有些替丈夫不平，“這樣的話，你的才華就被埋沒了。這些曲子一旦演奏，肯定會震驚世界，可榮譽卻不會屬于你。”
張凡笑了，那笑容很淡，卻很真實：“雪晴，名利對我來說，早就是浮云了。有你和戀晴在我身邊，比任何榮譽都珍貴。能為國家做一點事，幫助我們的音樂界爭一口氣，這就夠了。名利，不重要。”
他看向那些樂譜，眼神堅定起來：“就這么辦，我們挑出七首風格最合適、最能對應(yīng)和超越那天那七首作品的曲子，匿名寄過去。”
陸雪晴看著丈夫平靜卻堅定的側(cè)臉，心中涌起無限的愛意和驕傲。這就是她的男人，才華橫溢卻淡泊名利，內(nèi)心驕傲卻愿意為更大的責任默默付出。
“好，我?guī)湍恪！彼昧c頭。
接下來的幾天，張凡和陸雪晴仔細研究了那天西方七人作品的特點，從十首曲子中精心挑選了七首。
張凡用女兒的小名“晴晴”的諧音“琴琴”，注冊了一個全新的、匿名的音樂人賬號“Qin.Q”，并在官方版權(quán)網(wǎng)站上將這七首曲子進行了登記注冊，版權(quán)所有人顯示為“匿名”。
然后，他們將七份制作精良的樂譜，包含完整的演奏提示和創(chuàng)作背景說明）打印出來，裝進一個沒有任何標識的厚重牛皮紙袋。陸雪晴用左手（避免筆跡被認出）寫了一封簡短的信：
“致‘破曉工程’辦公室：
聽聞國家急需優(yōu)秀鋼琴原創(chuàng)作品以應(yīng)對外部挑戰(zhàn)，身為華夏兒女，深感責任在肩。現(xiàn)呈上七首個人拙作，雖力有不逮，但愿盡綿薄之力。作品版權(quán)清晰，可任意使用于此次文化交流及相關(guān)非商業(yè)推廣。無需署名，不必追查來源。但求此七音，能助祖國打贏這場文化保衛(wèi)戰(zhàn)，讓世界聆聽華夏新時代的強音。
——一個普通的華夏人”
沒有落款，沒有聯(lián)系方式。
在一個普通的周三下午，這個厚厚的信封被投入了魔都市中心一個普通的郵筒，寄往“破曉工程”全國征集辦公室。
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距離第二次東西方鋼琴藝術(shù)交流會，還有一個月。
“破曉工程”征集辦公室位于燕京西郊一棟不起眼的小樓里。這里原本是某藝術(shù)研究院的舊樓，現(xiàn)在被臨時征用成為了這場國家級音樂創(chuàng)作攻堅戰(zhàn)的神經(jīng)中樞。
辦公室內(nèi)一片繁忙景象。幾十位從各大音樂學(xué)院、藝術(shù)院團抽調(diào)來的教授、專家、研究生作為工作人員，每天要處理海量的投稿——從電子郵件到紙質(zhì)樂譜，從專業(yè)作曲家的完整作品到業(yè)余愛好者的靈感片段，從國內(nèi)寄來的包裹到越洋快遞。
兩個多月下來，雖然也發(fā)現(xiàn)了不少有亮點、有潛力的作品，其中一些經(jīng)過作曲家本人修改或?qū)＜覉F隊輔助打磨后，質(zhì)量有了顯著提升。
但距離項目總負責人、中央音樂學(xué)院院長、著名作曲家秦望川教授心中“能全面抗衡并壓過對方那七首作品”的標準，仍感覺差著一口氣。
那七首西方作品，就像七座風格各異卻都高聳入云的山峰，橫亙在所有華夏音樂人心頭。要翻越，需要的是同樣級別、甚至更勝一籌的杰作。
時間一天天過去，壓力越來越大。
負責初步篩選紙質(zhì)來稿的，是中央音樂學(xué)院鋼琴系的一位青年教師，叫蘇晚。她三十出頭，專業(yè)功底扎實，做事細致耐心。每天她都要拆開幾十甚至上百個信封，快速瀏覽樂譜，進行初步分類：有明顯基礎(chǔ)的留下細看，完全業(yè)余的歸檔記錄，有價值的標記出來上報。
重復(fù)性的工作容易讓人麻木，尤其是看到太多充滿熱情卻技法生澀、或者模仿痕跡過重的投稿后，蘇晚有時候也會感到一種深深的疲憊和焦慮。
國家需要的是能打硬仗的“武器”，可“武器”豈是那么容易鍛造的？
這天下午，蘇晚像往常一樣，處理著桌上堆積如山的信件。她拆開一個略顯厚重的牛皮紙袋，里面整整齊齊地裝著七份樂譜，還有一頁手寫的信。
“又是七首……”她心里嘀咕，現(xiàn)在很多人為了對應(yīng)西方七人，都喜歡湊七首投稿。
她先掃了一眼信，那句“但求此七音，能助祖國打贏這場文化保衛(wèi)戰(zhàn)”讓她心中微動，字跡雖然刻意扭曲，但話語中的真摯卻能感受到。
她隨手拿起最上面那份樂譜——《水韻》。名字很普通。她翻開，打算快速瀏覽一下主旋律就歸類。
然而，目光落在第一行音符上時，她的動作頓住了。
那簡單卻極其精致的琶音音型設(shè)計，以及隨之流淌而出的主旋律……蘇晚是鋼琴專業(yè)的，瞬間就在腦中“聽”到了音響效果。她的呼吸下意識地放輕了。
她繼續(xù)往下看。越看，心跳越快。
這……這不是普通的曲子！這旋律的優(yōu)美流暢，和聲的豐富細膩，結(jié)構(gòu)的清晰考究……絕對出自大家之手！而且是那種擁有成熟個人風格和極高藝術(shù)品位的大家！
她強壓住激動，放下《水韻》，拿起第二份——《夢的婚禮》。同樣只看開頭幾小節(jié)，那種夢幻般的和聲氛圍和真摯動人的主題，就讓她起了一身雞皮疙瘩。
第三份，《烽火巴爾干》。當看到中段那段充滿悲愴力量與不屈精神的旋律時，蘇晚的手開始微微發(fā)抖。
第四份，《秋暝私語》——靜謐深邃，意境悠遠。
第五份，《星空之思》——浩瀚空靈，充滿幻想。
第六份，《赤色悲愴》——結(jié)構(gòu)宏大，情感激烈，充滿了戲劇性的沖突與抗爭。
第七份，《馬背狂詩》——熱情奔放，技巧輝煌，民族風情濃郁。
蘇晚一份接一份地快速翻閱，不是細讀，只是抓住每首曲子的核心主題和結(jié)構(gòu)框架。但即便如此，那撲面而來的、一首勝過一首的藝術(shù)沖擊力，已經(jīng)讓她整個人都僵在了座位上，額頭冒出細汗。
這七首曲子……風格迥異，但每一首都具備成為經(jīng)典的所有要素：動人的旋律、豐富的和聲、精巧的結(jié)構(gòu)、深刻的情感、鮮明的個性……而且，她能感覺到，這些曲子與兩個月前西方那七首作品，在藝術(shù)高度上完全處于同一層面，甚至在旋律的親和力、情感的沖擊力上，可能更勝一籌！
更重要的是，這七首曲子放在一起，恰好形成了一個完整的“回應(yīng)”體系：《水韻》的空靈對《泰晤士暮光隨想》的印象美學(xué)；《夢婚禮》的詩意對《時光的十一個斷片》的情感深度；《烽火巴爾干》的悲愴力量對《烏拉爾敘事詩》的宏大敘事；《秋暝私語》的靜謐對《泰晤士暮光隨想》的另一面；《星空之思》的幻想對《數(shù)學(xué)與鳶尾花》的理性浪漫；《赤色悲愴》的激烈抗爭對《對位迷宮》的冷峻復(fù)雜；《馬背狂詩》的熱情奔放對《那不勒斯狂想與機械夜鶯》的炫技與戲劇性……
這不是巧合！投稿人一定深入研究過那場交流！這是有針對性的“武器”設(shè)計！
蘇晚猛地站起來，因為動作太急，椅子腿劃過地面發(fā)出刺耳的聲音，引得旁邊幾位同事抬頭看她。
“蘇老師，怎么了？”
蘇晚顧不上回答，她一把抓起那七份樂譜和那封信，聲音因為激動而變調(diào)：“我……我需要立刻見秦院長！緊急情況！”
十分鐘后，小樓頂層那間臨時改造的會議室里，“破曉工程”總負責人秦望川教授，以及另外幾位核心專家，全都到齊了。
秦望川年過六旬，頭發(fā)花白，但眼神銳利。他戴上老花鏡，接過蘇晚遞來的樂譜，從第一首《水韻》開始看起。
起初，他的表情是嚴肅的審視。但很快，那嚴肅變成了專注，專注變成了驚訝，驚訝又變成了難以抑制的激動。
他翻頁的速度越來越慢，有時甚至停下來，手指在譜面上虛按，嘴里無聲地哼唱，眼中光芒越來越盛。
其他幾位專家也各自拿起一份譜子看了起來。很快，會議室里只剩下翻動紙頁的沙沙聲，以及偶爾抑制不住的吸氣聲。
足足過了一個小時，秦望川才放下最后一首《馬背狂詩》的譜子。他摘下眼鏡，揉了揉發(fā)酸的眼睛，但眼中的興奮光芒絲毫未減。
“這信……”他又拿起那頁簡短的信紙，反復(fù)看了幾遍，尤其是最后那句“但求此七音，能助祖國打贏這場文化保衛(wèi)戰(zhàn)”和落款的“一個普通的華夏人”。
“好一個‘普通的華夏人’！”秦望川聲音有些發(fā)顫，不知是激動還是感慨，“能寫出這樣七首作品的人，怎么可能是‘普通’？這每一首，都是心血結(jié)晶，都是足以在音樂史上留下名字的杰作！”
“老秦，你看這風格……”一位專門研究作曲技法的教授激動地說，“七首曲子，七種截然不同的風格取向，但技法都無比純熟老辣，審美品位極高。這不像是一個人寫的，倒像是一個隱世的、完整的‘學(xué)派’或‘傳承’的集體呈現(xiàn)！可是，國內(nèi)什么時候有這樣一批我們不知道的高人了？”
“匿名投稿，不求名利，只愿為國出力。”另一位老作曲家感慨萬千，“這是什么格局？這是什么胸懷？相比之下，我們這些整天惦記著署名、排名、獎項的人，真是慚愧啊！”
“現(xiàn)在不是感慨的時候。”秦望川深吸一口氣，強行讓自已冷靜下來，“這七首曲子，是雪中送炭，是天降神兵！它們的出現(xiàn)，徹底扭轉(zhuǎn)了我們的被動局面！現(xiàn)在，我們手里有了能和對方那七首作品正面抗衡、甚至在某些方面更具優(yōu)勢的‘武器’！”
他目光掃過在場眾人，語氣斬釘截鐵：“立刻啟動最高保密預(yù)案！這七份樂譜的內(nèi)容，以及它們的存在，僅限于此刻在座的人知道，嚴禁外傳！蘇老師，你做得很好，但請你務(wù)必守口如瓶。”
蘇晚用力點頭：“我明白，秦院長！”
“接下來，”秦望川手指敲著桌面，“我們要做三件事。第一，組織最頂尖的鋼琴演奏家，對這七首曲子進行秘密試奏和深入研究，確保我們的人能完美演繹它們。第二，根據(jù)這七首曲子的風格特點，從我們已有的優(yōu)秀作品庫中，再精選出三到五首作為補充和后備，形成一個完整的‘華夏新作方陣’。第三，也是最重要的——我們要根據(jù)這七首曲子，重新制定一個月后那場交流會的整體策略！這一次，我們要的不是‘應(yīng)對’，不是‘抗衡’，而是——”
他頓了頓，一字一句道：“全面壓制，驚艷世界！”
會議一直持續(xù)到深夜。一份絕密的演奏家名單被擬定出來，都是國內(nèi)公認技藝最頂尖、音樂理解最深、且口風最嚴的鋼琴大師。他們將陸續(xù)接到特殊的“邀請”，以“閉關(guān)創(chuàng)作研討”的名義，秘密集結(jié)到燕京郊區(qū)一處安保嚴密的創(chuàng)作基地。
在那里，他們將第一次見到這七份從天而降的樂譜，并開始為期一個月的封閉式高強度排練。
每個人在初次看到譜子時的震撼，在第一次試奏出那些旋律時的激動，都難以用語言形容。他們比任何人都更清楚這些曲子的價值，也更感受到肩上沉甸甸的責任。
“一定要彈好。”一位以技巧聞名的中年鋼琴家摸著《馬背狂詩》的譜子，眼圈發(fā)紅，“不能讓寫這些曲子的人失望，更不能讓國家失望。”
“這旋律……我練琴三十年，從來沒彈過這么美又這么有力量的曲子。”另一位擅長抒情風格的女性鋼琴家撫摸著《水韻》的譜頁，輕聲說，“我們一定要讓世界聽到。”
保密基地里，琴聲日夜不息。每一個音符的處理，每一處踏板的運用，每一段情感的把握，都在反復(fù)推敲、磨合，力求完美。
而在基地之外，世界依然按照原有的軌道運行。西方音樂界對一個月后的第二次交流會議論紛紛，大多抱著看笑話的心態(tài)。那七位大師偶爾接受采訪，言語中充滿自信和淡淡的優(yōu)越感。
他們不知道，在遙遠的東方，一場精心準備的藝術(shù)“反擊”，正在最嚴格的保密下，悄然成型。
七份匿名的樂譜，七個被選中的演奏者，一個被激發(fā)出全部斗志的國家音樂界。
所有的等待，所有的準備，都只為了一個月后，在賀綠汀音樂廳，用華夏人自已的音符，奏響那震驚世界的“破曉之聲”。
而那個化名“Qin.Q”、自稱“普通華夏人”的投稿者，此刻正抱著女兒，和妻子一起在公園里散步，享受著秋日午后溫暖的陽光，對即將來臨的風暴，一無所知，也無意知曉。
他只是做了他認為該做的事，然后，回歸了他最珍視的平凡生活。